SUBESTACIÓN USAQUEN

La estética de Bulkar combina tanto paisajes urbanos como rurales, donde genera relaciones entre ambos espacios generando lecturas intrínsecas de la pieza. Bulkar retoma estéticas y conceptos de las comunidades rurales de nuestro país como epicentro de sus composiciones.

El trabajo de DAST se enfatiza en la abstracción de las formas y las texturas de los volúmenes, que se conjugan con los espacios y la arquitectura. El trabajo esta dominado por formas geométricas que generan diversas formas de interpretación. La propuesta para el festival recrea una maquina, estructurada en módulos que se construyen desde el formas básicas como el circulo y el triangulo. Dast hace uso de varias técnicas para sus intervenciones lo que genera texturas cargadas de color y detalles.

Desde el universo de la gráfica Yeye conjuga principios del dibujo y la pintura en su trabajo de mural. Yeye construye espacios paradójicos repletos de imaginación, que plantean poesías visuales cargadas de color, caligrafía, texturas, y volúmenes y formas que dinamizan las composiciones. Para él este proyecto Yeye contempla la relación de la energía, la creatividad y ser humano como un proceso de transformación que incluye diferentes áreas del desarrollo humano.

El trabajo de Zie Crix construye espacios donde personajes y animales se cargan de significado y valor, para desarrollar memorias donde confluyen anécdotas personales y valores culturales locales. La pieza plantea a la energía creadora como veedora y fuerza suprema del potencial creativo de los seres humano. Zie Crix dota a los elementos de su composición con conotaciones religiosas que dan pie a su trabajo en general.

Cale juega con diferentes elementos que construyen un espacio que da cuenta del ciclo de la energía desde la relación de esta con el agua.

El Colectivo La Niebla, plantea una pieza que conjuga dos estéticas y técnicas diferentes, que se contraponen en términos de paleta, pero se conjugan conceptualmente. Para este colectivo la energía está vinculada a la vida misma y a la mujer como fuente de energía creativa.

A través de su estética plana, Pegatina Criolla recrea un personaje infantil quién se vislumbra por la energía como símbolo de la creatividad. El personaje de Pegatina recrea a un niño, como representación del potencial creativo e imaginativo de estos, con absoluta conciencia de un mundo inventado a través del juego.

Haciendo uso de símbolos que representan los creadores de los primeros suministros de energía, La Secta invita a una reflexión en el tiempo sobre el avance de estos, la inferencia en nuestras cotidianidades, y el efecto en el uso de esto estas.